BERGMAN ISLAND
Un couple de cinéastes s’installe pour écrire, le temps d’un été, sur l’île suédoise de Fårö, où vécut Bergman. A mesure que leurs scénarios respectifs avancent, et au contact des paysages sauvages de l’île, la frontière entre fiction et réalité se brouille…
Critique du film
Mia Hansen-Løve, réalisatrice française reconnue pour ses films empreints de délicatesse et de sincérité, a su imposer son regard unique sur les relations humaines à travers des œuvres telles que Le Père de mes enfants (2009), Un amour de jeunesse (2011) ou L’Avenir (2016). Dans Bergman Island, la cinéaste poursuit son exploration des émotions humaines, en particulier des questionnements liés à la création, à l’amour et à la mémoire. Loin d’être un simple hommage à Ingmar Bergman, le film s’inspire de son univers tout en poursuivant un projet profondément personnel : interroger les liens entre la réalité et la fiction, l’intime et le cinéma.
L’intrigue se déroule sur l’île de Fårö, où Bergman a longtemps résidé, tourné et où il est enterré. Ce petit bout de terre chargé d’histoire n’a pas été choisi par hasard et devient presque un personnage à part entière. Ce décor sauvage et majestueux, entre mer et lande, nourrit l’atmosphère du film, avec ses lumières et ses paysages sublimes, presque désertiques. Le cadre est essentiel : il incarne (à la fois) l’influence de Bergman et l’espace intime dans lequel les personnages cherchent à se retrouver, à la fois dans leur vie personnelle et dans leur démarche créative. Hansen-Løve alterne habilement entre la réalité des personnages et les récits fictifs qu’ils imaginent, brouillant les frontières entre le vécu et l’imaginaire.
Le film suit un couple de cinéastes, Tony (Vicky Krieps) et Chris (Tim Roth), qui séjournent sur l’île afin de travailler sur leurs projets respectifs. Vicky Krieps, dans un rôle introspectif, incarne une créatrice en quête de sens, tandis que Tim Roth offre une prestation subtile en homme qui, bien qu’en retrait, l’épaule. Leur relation, marquée par des non-dits, crée une tension palpable, un espace où les émotions bouillonnent sous la surface.
Parallèlement, le film dévoile le récit fictif de Chris, qui prend la forme d’une histoire d’amour complexe entre les personnages d’Amy et Joseph, incarnés respectivement par Mia Wasikowska et Anders Danielsen Lie, dont l’alchimie constitue l’une des plus grandes forces du film. Leur complicité et la manière dont ils incarnent les tourments et les désirs contradictoires de leurs personnages enrichissent cette réflexion sur la fiction, qui devient le miroir des préoccupations et des doutes de Chris.
Bergman Island se nourrit d’une synergie rare entre les deux couples d’acteurs, leur permettant de créer un espace de fragilité et d’émotions partagées qui fait tout le sel du film. On s’immerge avec délice dans ce dialogue entre la réalité et la fiction, entre l’inspiration artistique et les réminiscences personnelles, pour un voyage lumineux et mélancolique dans la création, l’amour et le temps qui passe. Pour son premier film anglophone, Mia Hansen-Løve signe sa plus grande réussite, une œuvre intime, émouvante et riche en sens qui, à travers la beauté estivale de l’île et la profondeur de ses personnages, interroge notre propre rapport à la mémoire et à la narration.
Bande-annonce
14 juillet 2021 – De Mia Hansen-Løve
Avec Mia Wasikowska, Vicky Krieps, Tim Roth et Anders Danielsen Lie
